Arte Para Leer: Tatuaje

“El hombre de negro estaba de pie frente a Jon observándole con atención. Sus labios estaban sellados como los de una pálida estatua de mármol. Detrás de su intrigante figura se alzaba la fría oscuridad, el vacío total sumido en el más absoluto de los silencios. El hombre le contempló durante breves minutos sin articular vocablo alguno. Su presencia estaba voluntariamente sumida en la penumbra. Jon intentó hablar con él. Aunque permaneció en silencio, el hombre parecía querer mostrarle algo. Lo vio en su mirada. Incisiva. Una mirada que por lo que él recordaba había cambiado.
Hasta aquel mismo instante había tenido la certeza de que quien se hallaba frente a él era su propio padre. Su mirada era familiar, como si el mismo Jon contemplara su propio reflejo frente a un espejo. Aquella no era ya la mirada de su padre. Sabía que no lo era, pero de la misma forma sabía que también se trataba de alguien muy familiar, aunque con un aspecto distinto.
Jon observó la cara del hombre de negro intentando descubrir sus rasgos a través de la penumbra. A pesar de su esfuerzo no fue capaz de descubrir el aspecto de su cara, sólo leves detalles. Su cabello era blanquecino. Su expresión era taciturna. Sus ojos estaban cansados pero su mirada estaba llena de vida y de intención.
Una vez más, el hombre de negro quiso que Jon le prestara atención. Del interior de su propio abrigo extrajo algo pequeño. Un objeto que cabía en el interior de su mano. Su puño estaba cerrado. Lo abrió lentamente para mostrar lo que escondía la palma de la mano. En ella había una pequeña pieza, de forma poligonal. Estaba cubierto de pequeñas capas de hielo derritiéndose. Se lo mostró al joven. Jon estaba seguro de que quería que lo observara a conciencia.”

Jordi Armengol, “Tatuaje”

Arte Para Ver: Elliott Erwitt

Visto en Puño 

Arte Para Ver: Elephant

Elephant is a 2003 crime-drama film written and directed by Gus Van Sant. It is set on the day of a massive school shooting. Most of the film takes place about five minutes before the shooting occurs, following several characters as they live out their school lives, unaware of what is about to unfold. The film stars mostly new or non-professional actors, including John Robinson, Alex Frost and Eric Deulen.

This is the second movie in Gus Van Sant’s Death Trilogy - the first is Gerry and the third Last Days; all three are based on actual events. Elephant takes place in the fictional Watt High School, in the suburbs of Portland, Oregon, and chronicles the events surrounding a fictional school shooting, based in part on the 1999 Columbine High School Massacre although the end of the film stresses the “similarities to actual events are purely coincidental” disclaimer.

The film was generally acclaimed by critics, and received the prestigious 2003 Palme d’Or at the Festival de Cannes. As the first high-profile movie to address high school shootings since Columbine, the film was controversial for its subject matter and possible influence on teenaged copy-cats.

Arte para Escuchar: Urlyd

URLYD is a Danish audiovisual recording label specializing in releasing electronic music and video.
URLYD‘s musical profile spans the entire electronic spectrum ranging from lush, ambient landscapes and abstract glitch sounds over vocal driven electronica singer-songwriting to more challenging, danceable breaks and beats.
URLYD adds a visual dimension to their releases in the sense that all album releases consist of both an audio disc (either vinyl or cd) and also a dvd that contains the audiovisual mirror of the sound disc, enabling the URLYD artist to explore their audiovisual expressions – often in collaboration with an established video artist. As an added bonus, each URLYD release features interactive info on future releasing artists as well as a unique little URLYD feature for your home.
URLYD is a founding member of LABELKOLLEKTIV, a informal association of small independent record labels with reference to the city of Aalborg in Denmark.

Arte Para Leer: Neural

Neural.it es la revista on-line dedicada al media art, hackivismo y emusic que existe desde hace casi 15 años. Su edición impresa sale a la calle trimestralmente, y se puede encontrar en librerías especializadas o llega a tu casa por medio de subscripción.Neural.it es uno de los recursos más valiosos para saber qué ocurre en el terreno de la creación y cultura digital. Su editor es Alessandro Ludovico, uno de los fundadores de nettime y co-autor del conocido proyecto Google Will Eat Itself.

Temas claves son la sección de creación sonora y la zona dedicada al arte digital, actualizadas constantemente, en donde se presentan breves columnas de proyectos sonoros, editoriales, exposiciones, eventos y proyectos, con la valiosa opinión de críticos especializados.

Arte Para Ver: Area3

area3 es un laboratorio formado por artistas, diseñadores, programadores y músicos fundado en Barcelona en 1999. Se define como un taller de artesanía en el que la investigación y el desarrollo experimental son la base de soluciones de alta calidad para proyectos gráficos, tecnológicos o musicales.
Ha participado en proyectos como el Mediahouse de Metapolis, Gluebalize de La Biennale de Venecia, Evolutive de Vasava, Air de Fake-i-d, Rethink ReDesign Reconstruct de Plinko, World Wall Painters para Carnivore o Ruga de Revista Rojo. Demuestran que area3 trabaja a un alto nivel de calidad en la ilustración y el diseño gráfico, el diseño de páginas webs, la creación de visuales, el montaje de instalaciones, el videoarte, etc.

Arte Para Bailar: Tecktonik

Veinte años después de la revolución del Hip Hop francés y una década después del éxito mundial de la French Touch en la tecno, los adolescentes de nuestro país vecino se están dejando seducir por una nueva moda que arrasa en las clases medias de los suburbios. La ‘Tecktonik’, un estilo de vida, de baile y de video se está imponiendo en las calles, en los clubes y en Youtube.

“Tecktonik. Se llama así por el choque de las placas tectónicas entre la tecno hardstyle que viene del norte de Europa y la tecno festiva del sur”. El intento de teorización, más o menos honorable, sale de la boca de RVB, DJ fundador de la Tecktonik con su compadre DJ DESS.

A partir del año 2000, ambos empezaron a seleccionar bucles y fragmentos de tecno que “sin caer en la Tecno puet-puet -es decir la facilona– y manteniendo un alto nivel de calidad y de originalidad, resultaran en una música festiva y recuperara en los clubs ese carácter de celebración colectiva que la música electrónica estaba perdiendo”, explica RVB acurrucado en su tienda de discos del barrio de la Bastilla.

En ese año, los dos DJ s fueron acogidos como artistas residentes en una megadiscoteca de la periferia sur de París, el Metropolis, club cercano al aeropuerto de Orly que precisamente había ido a menos al perder tanto el tren del Hip Hop, que discurría por suburbios más cutres, como el de la French Touch, estacionado en clubes selectos del centro de la capital.

Al principio, sólo una casta de adeptos conocedores del origen underground belga del hardstyle se interesaron por el tema, y basaron en la Tecktonik un nuevo estilo de baile, llamado Milky Way).

Pronto cientos y hasta miles de adolescentes empezaron a congregarse a la entrada del Metropolis con una estética híbrida que merece disección: Pelo y pantalones a menudo neopunk, obsesión satírica por las marcas que se toman más en serio, como Dolce Gabanna, pinta de personaje de Mangas y exhibición de un mal gusto kitch visible sobre todo en el maquillaje de las chicas.

Más en Público

Arte Para Ver: Jen Stark

Arte Para Ver: Marshall Kim

“Korean-American from Huntington Beach, California working in South Korea. I consider photography a unique form of art, which I had admired since growing up in Huntington Beach, California.
I have passion for taking pictures of people or anything that is interesting to the naked eye.”
Marshall Kim, aka The Rice Boy

Arte Para Ver: Stacey Mark

Formada en la cuna del mismísimo Steven Klein y con una trayectoria profesional avalada por años de experiencia como directora de fotografía de la revista Nylon, Stacey Mark no había sostenido una cámara antes hasta ese momento, en el festival de cine de Toronto, en el que Asia Argento decidió posar para ella.

A pesar de que su carrera como fotógrafa es relativamente corta, no existe espacio para las críticas. Retratos de mujeres sensuales pero inocentes, en un ambiente íntimo y natural que Mark logra crear dejando a un lado la teatrealidad y la pose y jugando con la luz y el color. Y a pesar de tratarse de una fotografía 100% feminista, parece que los hombres también tienen cabida en este experimento, que esperemos dure una eternidad.